В основе эпистолярного романа об одиночестве и пути к себе — история двух пожилых людей, куратора датского музея профессора Андерса Ларсена и английской фермерши Тины Хопгуд. Переписка начинается с обсуждения музейных экспонатов, но постепенно переходит на более личные и серьезные темы: разговоры о жизни, смерти и смене эпох чередуются с описанием мелких радостей и тех моментов, которыми принято делиться лишь с самыми близкими.

Андерс — вдовец, Тина переживает потерю близкой подруги, у каждого из них груз проблем, воспоминаний и своих личных «музейных экспонатов». Смогут ли люди в преклонном возрасте изменить что-то в жизни и удивить себя и окружающих? Если знать, что «Встретимся в музее» — дебютная книга Янгсон, написанная в 69 (!) лет, ответ будет явно утвердительным!

Рассуждая об искусстве от XIX века до наших дней, искусствовед, доцент кафедры эстетики философского факультета МГУ им. М. В. Ломоносова Армен Апресян постарался максимально отойти от концепции «одержимый гений жил во имя искусства и исключительно благодаря таланту нашел путь к людским сердцам и славе».

Случай, талантливо расставленные акценты в биографии, исторические события порой работают на образ творца лучше, чем само творчество. Автор на конкретных примерах показывает, по каким причудливым, зачастую не имеющим отношения к искусству причинам тот или иной безусловно талантливый художник стал популярен, а цены на его картины взлетели до небес. Интеллигентный, выдержанный стиль и скепсис по отношению к историческим анекдотам, вроде истории о том, как Малевич создал картину, просто замазав черной краской предыдущую, делают книгу Апресяна не занимательным чтивом, а глубоким исследованием, пусть и написанным в легкой, понятной для неспециалистов форме.

Отдельная тема — оформление книги: шмуцы и часть полей порезаны лентами, отсылая к известной истории с картиной Бэнкси на аукционе 2018 года.

На этот раз журналистка, автор книги «Саморазвитие по Толстому» обращается к литературе, пытаясь разгадать феномен «французского» образа жизни и умения наслаждаться моментом. Как жительница Великобритании, она смотрит на классику особым, пытливым взглядом иностранца и открывает даже то, что может быть сокрыто от самих французов.

Гроскоп обращается к писателям разных эпох и направлений, главы книги посвящены Саган, Гюго, Прусту, Флоберу, Бальзаку и другим авторам, воплощающим для нас литературу Франции. Каждая глава — своего рода эссе, где личные поиски ответов соединены с рассказом о жизненном пути писателя, а рассуждения о судьбах героев — с выводами о том, что такое счастье и альтруизм. Лучшего осеннего путеводителя по французской литературе не придумать.

Несмотря на легкую, напоминающую комикс форму, графический роман Кати Гущиной получился серьезным и глубоким. Реальные дневники, письма и воспоминания литератора о детстве, службе на Кавказе, разногласиях с женой, внутренних конфликтах обрели форму забавных картинок со спич-баблами, а исторические фото соседствуют с нарисованными гиперболизированными голубыми слезами.

Можно ограничиться книгой, а можно изучить каждую причину слез гения отдельно и взяться за более подробную биографию или один из романов Павла Басинского.

Формат рассказов хорош тем, что его легко сочетать с любым, а не только отпускным графиком. Карвера называют наследником Хемингуэя, Фолкнера и Чехова: его короткие истории гораздо о большем умалчивают, чем рассказывают, оставляя желание додумать, проанализировать, догадаться, что же будет с героями дальше.

Рассказы Карвера простые, но при этом очень психологичные, они затрагивают глубоко скрытые страхи, искушения, желания. Вот супружеская пара берет ключи у соседей, чтобы приглядеть за квартирой в их отсутствие, и сталкивается с искушением немного пожить чужой жизнью. Вот муж, который после реплики незнакомцев почему-то решил, что жене необходимо срочно похудеть. Вот женщина, которая уложила детей и пытается поговорить с мужем о чем-то, кроме бытовых вещей. За каждым сюжетом — неясный вопрос, на который хочется найти ответ.

Евгения Некрасова славится умением соединять самое простое, обыденное с таинственным и сказочным: поселять магических существ в панельные дома, а литературный язык разбавлять забористыми фольклорными мотивами. В новом сборнике рассказов — свой особый мир то ли волшебных историй, то ли быличек о волшебных созданиях, живущих по вполне человеческим правилам. Чем не способ вернуться в детство и почитать сказку самой себе?

Биография талантливой династии Голливуда сама по себе достойна экранизации. В ней переплелись сразу несколько сюжетных линий: непростой творческий путь одного из величайших режиссеров современности, чье детство нельзя было назвать безмятежным; история отношений великого отца и его целеустремленной дочери, которая решила стать гораздо большим, чем ребенком гения, но при этом с уважением и трепетом отнеслась к наследию; история фильмов, после которых Голливуд уже не смог оставаться прежним.

Натана не упрекнешь в чрезмерной сухости и сдержанности — напротив, в какой-то момент можно забыть, что перед вами не семейная сага о вымышленных ярких героях, а их совершенно правдивые биографии. Перефразируя известную цитату, автор написал книгу и сделал это с уважением. С уважением и любовью.

Модная нынче тема жизни обаятельных, но избалованных и безмятежных аристократов и сильных мира сего, которую поднимали «Паразиты», «Солтберн», «Треугольник печали» и «Белый лотос», не нова.

Если цепочку воспоминания лирического героя Пруста из эпопеи «В поисках утраченного времени» запускает печенье-мадленка, то главного героя книги Во метафорически переносит на двадцать лет назад визит в поместье аристократического семейства Марчмейн — место, где он когда-то был счастлив и пережил множество ярких эмоций.

Лиричная (что нетипично для любителя черного юмора Во) книга получилась во многом автобиографичной, полной ностальгии по неторопливому укладу жизни английских усадеб, а главное, по юности, которая формирует каждого из нас.

Музыкальный критик «Афиши», главный редактор The Prime Russian Magazine в своем дебютном романе сумел отразить кризис целого поколения, которое не смогло или не захотело вписаться в современность. Книга начинается с раскопки могилы, дальше градус абсурда будет только нарастать. Жанр обозначен как «экзистенциальный водевиль», а значит, здесь есть и разнузданное веселье, и щемящая лирика, а еще множество узнаваемых деталей и отсылок к биографии рассказчика, который иногда оказывается лукавым и не до конца надежным, но при этом вызывает доверие.

Лауреат Нобелевской премии и автор «Ста лет одиночества» говорил, что всегда хотел написать книгу об абсолютной власти. Герой этого романа — диктатор латиноамериканской страны. Какой именно, не так важно, ведь он настолько давно у власти, что даже не помнит, как добился ее, и не понимает, кто он сам — властитель всех и вся или пешка в игре кого-то более могущественного; хитрый кукловод или простодушная марионетка.

Он может все, но он несчастлив, он правит всеми, но до боли одинок, а реальность в его жизни так размыта, что невозможно отделить правду от вымысла.

Философ Маркус Габриэль считает, что мы живем во тьме, но, кажется, знает, куда нужно двигаться, чтобы выйти к свету. Непростое, но полезное чтение для любителей философии, поднимающее тему морали и нравственности в современном мире. Ключевое слово здесь «современный». Автор рассуждает, есть ли в этом мире универсальные ценности, существует ли моральный прогресс и что он способен дать людям.

Санкт-Петербург относится к немногим городам, в которых осень, даже холодная, дождливая и мрачная, ощущается совершенно органично. Можно гулять, кутаясь в огромный шарф, и заходить греться в одно из множества заведений. У некоторых их них более чем столетняя история. Хотите узнать, кто основал и кто посещал знаменитый «Палкинъ», залы которого восстановлены под руководством специалистов из Государственного Эрмитажа? Или мечтаете со знанием дела заказать жюльен на воловане в ресторане «Астории»? Тогда читайте эту книгу.

Приятный бонус — оригинальные старинные рецепты в конце: от «грибоедовских» щей до венского пудинга.

Три жестких, беспощадных и целительных одновременно новеллы-монолога от лица трех разных женщин. Они ищут согласия с собой и с близкими, разочаровываются, страдают, верят, не знают, как правильно поступить и нужно ли вообще поступать правильно.

Где найти вдохновение, когда оно необходимо? Стоит ли стремиться быть легкой, веселой, понимающей и заботливой в ущерб себе? Демонстрировать широту взглядов, если у мужа роман на стороне? Эта книга как разговор с хорошей подругой, из которого всегда можно вынести что-то важное.

Книга Анни Коэн-Солаль основана на архивных источниках, письмах, газетных вырезках и предлагает новый взгляд на отношения известного живописца с властями.

На вопрос о том, кто такой Пикассо, первым просится ответ «французский художник». А вот для французской полиции он был в первую очередь «подозрительным иностранцем», вероятно, связанным с террористами-анархистами! Мало того, великому авангардисту даже отказали во французском гражданстве! Впрочем, это не помешало художнику жить в Париже, любить его и верить в себя.